Search posterous

Search all posts and users. Type a name, type a favorite song title, whatever! See what comes up.
  

More posterous blogs











More recommended blogs »

Here are posterous posts filed under rock...

hh says...

Az utóbbi tíz évben nagyon kevés rockkoncerten voltam, leszámítva a fesztiválokat. Igen, újabban fesztiválokon hallgat az ember kedvenc előadókat és fedez fel újakat. Az a fajta lelkesedés, ami egy önálló rockkoncerthez kell, valószínűleg egyre kevésbé van meg bennem.

Az Alice in Chains kivétel. Leginkább azért, mert anno, 10-15 évvel ezelőtt nem láttam őket. Aztán meg ugye az énekes, Layne Staley halála után már esély sem látszott.

2005-ben átlendült a zenekar a traumán, újra összeálltak, immár egy új énekessel. A tegnapi petőfi csarnokbeli koncert is azt bizonyítja számomra, hogy William DuVall mikrofonhoz engedése nagyszerű választás. Még akkor is, ha néhány dalnál egyszerűen hiányzik Staley hangszíne és karaktere.

DuVall nem statiszta, nem akarja eljátszani a korábbi énekest. Ugyanakkor alázattal és legjobb tudása szerint énekli ki a régi számokat. Mondom, néha nem sikerül neki, de ez talán nem is baj. Legalább mindenkinek eszébe juthat, hogy volt itt egy énekes régen, aki bizonyos okokból pótolhatatlan.

A zenekar budapesti fellépésén is azt a show-t hozza, amit az európai turné korábbi állomásain. (Ezért is releváns a fenti, tilburgi felvétel. Pont ilyen volt látványra, hangzásra és hangulatra a budapesti koncert.) Pontosan tudják, hogy a közönség a régi slágereiket szeretné végre valahára élőben hallgatni, és ez a fajta odafigyelés meg is hozza a gyümölcsét: a közönség kifejezetten értően és odafigyelve hallgatja - szolidabb headbangelés közben - a klasszikussá nőtt AIC-dalokat.

Az énekes külön hergeli is a hallgatóságot, ha új dalt készülnek eljátszani. Kell is ez a bíztatás, befogadni az újat. A nem-eredetit.

Ja, jut eszembe. Azért is működik ez a formáció az új énekessel, mert már a régi felállásban is nagyon sok párhuzamos vokállal operált a zenekar (énekes + szólógitáros éneke), és ezen a koncerten is azok a legjobb pillanatok, amikor a zenekar másik frontembere, a gitáros Jerry Cantrell is beszáll a vokálba.

Ha már Jerry Cantrell, meg a többi zenész: meghökkentően profi a hangzás és a játék. Egyszerűen látszik/hallatszik ezeken a zenészeken, hogy kiválóan értenek ahhoz, amit csinálnak. Egyáltalán nem haknizzák el a dalokat. Erőből, pontosan, érzéssel töltik be a teret ezzel a  fájdalommal, erővel és önreflexióval teli zenével.

Nagyon fontos élmény volt, úgy gondolom, nem csak nekem, hanem a generációm azon tagjai számára is, akik anno pontosan olyan relevációkánt élték meg ennek a zenekarnak az alkotásait, mint én.

A közönség amúgy pont olyan vegyes összetételű volt, mint ahogy a hasonló zenekarok esetében már megszokott. Ez a fajta zene ugyanis már a kilencvenes években is szélesebb réteget vonzott maga köré, mint a börkabátos rockerek. Nem akarnám ezt túl ragozni: nagyszerű volt az a pár ezer ember, aki tegnap este fontosnak érezte, hogy kibóklásszon a Városligetbe.

Bármennyire is szentimentálisan hangzik, jó dolog volt másfél órára megint abban a korszakban lenni, ahol még mert és tudott valamit képviselni a rockzene. Mármint az a rockzene, amihez mi vonzódtunk.

Filed under: rock

cjweeks says...

Filed under: rock

Gregg says...

The previous Muppets song made me think to re-re-re-re-re-re-relisten to my old (and huge) Queen discography. I love this song, hard to stay in a bad mood when listening to it. 

So, smile everybody :)

Filed under: Rock

Nicolaas says...

Filed under: rock

rebel_98 says...

El güey de arriba es tu padre


A ver, perras poseras, hora de educarlas como se debe.

Vivir en los 50's en USA sí que era un gran pedo en la cuestión musical. Los adolescentes empezaban a buscar un nuevo sonido en la música, ya que estaban hasta el culo de oír en sus casas todo el día a Vivaldi y JS Bach. En tiempos de esclavitud y de rascismo a más no poder, las comunidades negras empezaron a idear un nuevo tipo de música, y desarrollaron un gran potencial musical. Iniciaron con cantos religiosos en las iglesias, haciendo un ritmo propio. A nivel musical la influencia de los ritmos y sonidos africanos se hacían presentes generando en un estilo propio y diverso que luego se materializó en el blues, el cual se convertiría en el ingrediente musical que más tarde revolucionaría la música a nivel mundial. Por otro lado también la influencia de los músicos blancos a través del género musical denominado country y la aparición de la guitarra eléctrica daría nacimiento a lo que se llamó rhythm and blues, padre del rock and roll. Uno de sus precursores fue Muddy Waters en 1949.

El término rock and roll empezó a utilizarse para aminorar musicalmente el popular ritmo rhythm and blues, el cual denotaba en demasía las luchas raciales para la época, y aunque en esencia los dos géneros musicales representaban lo mismo, se quiso diferenciar uno del otro para dar paso a los cantantes blancos y a la música que no mencione el conflicto racial.

Hay quienes datan su origen en 1954, con el trabajo discográfico de Bill Haley y su grupo Bill Haley and the Haley's Comets, especialmente con Crazy man crazy (1954) y su gran éxito Rock Around the Clock (1955), que tanta influencia tendría en Johnn Lennon. Otros consideran como creador a Little Richard o a Elvis Presley y eligen también como fecha del comienzo del rock and roll a 1954, año en el que Presley editó su primer disco. Entre los músicos destacados de la época se pueden citar a Little Richard, Bo Diddley, Fats Domino, Buddy Holly, Eddie Cochran, y Gene Vincent entre otros.

A partir de los años 60's tuvo un importante desarrollo y evolución que se expresó a través de gran cantidad de bandas, de ritmos y de estilos que lo convirtió en un fenómeno cultural y musical que se extendió alrededor del mundo. Consiste en una conjunción rítmica que se cimenta esencialmente sobre la música negra. Su popularización sirvió para que muchos músicos pudiesen expresarse y llegar a difundirse en medios locales y nacionales. Esa es la historia de muchos rockers negros, como el mismo Chuck Berry, quien plasma la realidad social de su entorno en la canción "Johnny B. Goode".
No es sino a partir de los años 60's, cuando decae y deja de ser el ritmo que representaba a los jóvenes rebeldes en los 50's, dando paso al género denominado rock o música rock, que marcaría un hito entre la naciente generación joven de los 60's.


En 1967, Ozzy y sus amiguitos formaron Black Sabbath, junto con sus demás amigos: Queen, Led Zeppelin y Deep Purple. Ninguno de los cuatro sabía que nombre ponerle al nuevo movimiento que habían formado... pero eso lo veremos después :D.



Minicrítica de 2012:
Chingones efectos, historia mierdera.

-Luis.

Filed under: Rock

Gregg says...

By popular demand, here is another track from "hush", my former band.

How do you like it guys ?

Rich & Sound by Hush  
(download)

Filed under: Rock

arttusilvast says...

Most interesting version of Duran Durans classic. More music from Agness Twin at T61

Filed under: Rock

Sigurdór says...

This is a great video that highlights the multi talents of Ben Kenny who currently plays with Incubus and previously the Roots. 

Filed under: rock

Gregg says...

I definitely am a HUGE fan of Jack Conte !

Buy this song to support him -> www.jackcontemusic.com

Filed under: Rock

Gregg says...

For me, the best song discovered this month, year, decade !

Filed under: Rock