Search posterous

Search all posts and users. Type a name, type a favorite song title, whatever! See what comes up.
  

More posterous blogs











More recommended blogs »

Here are posterous posts filed under brandedentertainment...

gertkoot says...

 

Bij toeval las ik vorige week een bericht dat de huidige X-Factor serie (UK) in de buurt gaat komen van 1 miljoen fans op Facebook.

Aanleiding om eens wat dieper in de cijfers te duiken en proberen het grote geheel wat in kaart te brengen.

Laten we even wat zaken op een rijtje zetten.

De X-factor UK is halverwege het 6e seizoen. Een talentshow die wordt uitgezonden door ITV in de UK en TV3 in Ierland.

Geproduceerd door talkbackTHAMES (Fremantle Media) en de productiemaatschappij van Simon Cowell: SYCOtv.

Het is de grootste talentenshow van Europa met vorig jaar 182.000 audities.

Het gemiddelde aantal kijkers naar de live uitzending is ongeveer 14 miljoen. Dat komt overeen met een marktaandeel van 50% op zaterdagavond. Niet verkeerd als je kijkt naar de heftige concurrentie (BBC 1 en 2 en Channel Five). So far nothing new, buiten het feit dat iedere netmanager en programma baas zal dromen van deze marktaandelen.

Maar dan komt de kijker om de hoek en zien we dat een verhaal, goed verteld, kijkers schijnbaar iets geeft om op te kauwen.

We signaleren een duidelijke behoefte om de content te herbeleven op YouTube, Fan te worden van het programma op Facebook en bij gebrek aan een actief officieel twitteraccount zelf maar aan de slag te gaan met Microblogging.

 

Dat kan leiden tot interessante getallen. Kijk eens naar de volgende cijfers:

 

Fans Official X-Factor Facebook page: 850.000

Fans Official X-Factor Kandidaten page: Van 209.000 Lloyd Daniels tot 17.000 (John and Edward).

Naast de Offical sites zijn er talloze pages opgericht door Fans. Een van de grootste is de Fansite van The Twins met de originele titel: “I Bet i can find a million people who want The Twins out of the X-factor”. Deze fansite heeft inmiddels 310.000 Fans.

Aantal videoviews op YouTube Official X-Factor channel: 107.000.000 met als topper de auditie van Danyl Johnson met ruim 9,5 mio views http://www.youtube.com/user/TheXFactorUK#p/u/0/mzj9z8QDTfU. Los van de miljoenen en miljoenen views die gemaakt zijn op door de fans geplaatste video’s. Video’s die we vroeger User Generated Content zouden noemen maar dat begrip is intussen van het speelveld verdwenen.

Twitter blijft nog onontdekt terrein. Het door de site Lov Celebs gemaakte onofficiële twitteraccount heeft 11.290 followers terwijl het officiële X-factoraccount http://twitter.com/ITV_X_Factor slechts 3 tweets heeft geplaatst en 65 followers heeft.

 

Ondanks het feit dat wij in Nederland de serie niet live kunnen volgen is er toch voldoende exposure. Van Nujij.nl tot Dumpert.nl alwaar de teller voor de video van Danyl Johnson al op 175.000 views staat. Lekker geript en voorzien van een Geen Stijl logo.

De sponsor van X-factor is TalkTalk, een broadbandprovider (ISP) in de UK. TalkTalk heeft een marktaandeel van 25% in de UK markt en is de grootste consumentenaanbieder na British Telecom.

Wat TalkTalk heel erg goed begrepen heeft is dat zij als sponsor de content van de X-factor moeten gebruiken om de kijkers te activeren en op basis daarvan een dialoog met ze aan te gaan. Het is de experience en niet de Branding die hier centraal moet staan.

Op de website http://xfactor.talktalk.co.uk  kunnen de kijkers zelf deelnemen aan hun eigen X-factor experience. De TalkTalk Brightdance! Met een lampje of je mobiele telefoon kan je met je webcam een video opnemen. De applicatie geeft in de uiteindelijke opname een mooi creatief effect. Het downloaden van de site duurt even maar is het wachten wel waard. Iedere week worden er winnaars gekozen die in een break van de liveuitzending van de X-factor worden uitgezonden. Ligt erg voor de hand maar wel vreselijk relevant. Helaas is het niet gelukt om de effecten van deze activering te vertalen naar bezoekers op de site omdat alleen de algemene TalkTalk cijfers te achterhalen zijn.

 

Kortom, een mooi voorbeeld van een hoe een goed format veel kijkers kan trekken. Kijkers die diezelfde content delen en vermenigvuldigen. Content die weer discussies tot gevolg heeft. Content die aanleiding is om te endorsen door Fan te worden. Content die connecties en een dialoog kan opstarten voor een merk. Bovenstaande komt in de buurt van een model dat ik al vele malen heb besproken tijdens presentaties in het land en wat mij betreft nog steeds de basis is van een goede Branded Entertainment strategie.

 

 

 

Bronnen:

-         http://en.wikipedia.org/wiki/The_X_Factor_(UK)

-         http://www.guardian.co.uk/media/2009/nov/02/the-x-factor-tv-ratings

-         http://www.youtube.com/user/TheXFactorUK#p/u/167/ZSssZJEzz1I

-         http://twitter.com/search/users?q=xfactor&category=people&source=users

 

Filed under: Branded Entertainment

joe says...

FEED is Razorfish’s annual consumer behavior report that charts how consumers are adopting new internet technologies and digital services. This year they focused on understanding how "digital" is changing the way consumers interact with brands.

What did they find out?

Experience matters. A lot. So much so that experiences are becoming the new advertising or marketing.

And these experiences are having an inordinate amount of impact on how consumers perceive a brand and ultimately purchase products.

Visit the blog for the full "2009 Razorfish Digital Brand Experience Report" and additional information. Or download the pdf here.

Filed under: branded entertainment

gertkoot says...

De website van Branded Entertainment.nl is al 3 jaar “under construction” en zal het daglicht waarschijnlijk niet meer gaan zien.

De gedachte dat na het bouwen van het kasteel bezoekers de moeite zouden nemen om met enige regelmaat terug te keren lijkt me niet opportuun.

De snelheid van de (technische) ontwikkelingen, de nieuwe inzichten die met een TGV snelheid over ons heen razen maken een enigszins statisch product niet meer van deze tijd. Daarom heb ik gekozen voor de lifestream. Een methode om inzichten en processen te kunnen delen die niet noodzakelijk met elkaar verbonden zijn.

Een ankerpunt op het web voorzien van een steeds wisselende samenstelling. Een samenstelling gebaseerd op gedachten, gedeelde kennis, bevlogen beelden, vakmatige eye-openers en alles waarvan ik denk dat lezers er iets aan zouden kunnen hebben.

Building the content met een voortschrijdend inzicht zullen we maar zeggen.

Over een jaar weten we of het gewerkt heeft. Voorlopig ga ik proberen en leren.

   

Filed under: Branded Entertainment

joe says...

Change. It's a good thing.

Filed under: branded entertainment

stevesponder says...

I believe the Cluetrain Manifesto was way ahead of its time.

I believe that marketing and communication industries are going through unprecedented change - the Internet kick started it, social media continues the disruption.

I believe Clay Shirky when he said; 'A revolution doesn't happen when society adopts new tools, it happens when society adopts new behaviours'.

I believe the conventional linear marketing funnel is defunct due to new behaviours created by social media.

I believe people are in control through hyper-word of mouth.

I believe that social media is not dissimilar to branding for a number of reasons. It is nebulous and a new concept that is difficult for organisations to get their heads and arms around. It is about building reputation, and that takes time. It is a long term investment that adds value to the brand when done right, but when done wrong, can effect an entire organisation. It is a huge internal orchestration challenge. 

I believe social media is so important, I've created the Social Media Strategic Framework.

I believe that terms like message and audience are defunct.

I believe our business is no longer about advertising to 1m people to convert 100. It is now about building relationships with the right 10 people who are networked with a 1,000 (inspired by Matt Dickman).

I believe Branded Entertainment and Brand Utilities are both sub-sets of Branded Content.

I believe Branded Content should aim to be social currency, which in turn should be used to start or contribute to conversations. Putting it another way, social media and branded content are two sides of the same coin.

I believe content owners (publishers and broadcasters) are being disintermediated and this will impact on brand marketing models, i.e. instead of broadcasters monetising content through selling ad space, brands create this content and monetise it through selling their products and services.   

I believe 'If it's not worth talking about, it's not worth doing' is a good mantra for conversational marketing activity (source anonymous).

I beleive that the 'Creative Brief' should be renamed 'Idea Brief'.

I believe it's fun playing with bright shiny objects like social graphs, QR codes, DOOH, augmented reality and in-game advertising. The best fun comes from the strategic application of these tools and the true satisfaction of knowing you've made a difference.

Filed under: branded entertainment

Armando says...

I just read the findings of Jenni Romaniuk published in the 2009 Journal of Advertising Research, in which she states that "showing the brand early and often—and having at least one verbal mention—enhances brand recall." Although the studies she cites focus mostly on short ads (the online videos used ranged from 5 to 150 seconds), there is a message that can be taken by webseries producers hoping to get sponsors through branding: new media is not using the knowledge gained from television to promote brands. The three recommendations Romaniuk makes deserve a couple of lines: 

  1. Show the brand early--because the audience needs to know which brand  is being advertised
  2. Show the brand often--duration makes no difference, repetition, however, does
  3. Make verbal and visual mentions--again, because the audience needs to know what to pick up from all the elements being presented

Another interesting finding, although a bit obvious once it has been proven, is that branding execution is not synonymous with persuading the audience; that is to say, a viewer may recall a brand after watching a branded piece, but that does not automatically mean he or she will be persuaded to buy the brand.

Filed under: branded entertainment

Armando says...

From a producer's point of view, the best model for turning a profit seems to involve branded entertainment. The fact that many portals (Crackle, Youtube, MSN) are turning to long-form content to attract a larger audience evidences that webseries alone do not have the power to build the kind of following that television does; for an independent producer, that means it is very difficult to find financing and even more difficult to recoup expenses and earn a return.
Another trend that has surfaced in the news[1] is the notion of paid distribution for webseries, whereby webseries are treated the same way as advertisements and placed in privileged spots throughout different websites. This guarantees a minimum number of viewers and appeases the demands of sponsors, easing the process of finding investment.

[1] Learmonth, Michael, Advertising Age, Web Series still struggle to hold on to audiences http://adage.com/digital/article?article_id=134056

Filed under: branded entertainment

stevesponder says...

The online media landscape is constantly evolving and as it does it is presenting brand owners with equal measures of challenges and opportunities.

With regards to brand communications there were three key developments over the last year, firstly online has become a dominant channel; according to IAB the Internet now accounts for 18.7% of the advertising market with Press Display at 19.3% and TV at 21.7%, secondly within the online channel social media has captured a huge percentage of users time spent online, Time reported that social networking sites are now the most popular kind of site and lastly video has now become a common element of the online media mix, according to data from comScore, more than 27.4 million U.K. Internet users (78 percent of the total U.K. Internet audience) viewed 3.2 billion videos online in June 2008.

The challenge for brand owners is two-fold, how do you cost efficiently reach your audience through the ever growing number of fragmented media channels and how do you successfully engage them when each generation is becoming progressively more immune to interruptive advertising?

And here in lies the opportunity, with the disintermediation of media, brands are now able to reach their audience directly via social media and brand-owned sites. This saving in media expenditure, together with tumbling production costs, make investments in brand content strategies more viable than ever.

Branded content can take many forms but generally fall into two areas; branded entertainment and brand utilities.

Branded entertainment could manifest itself as anything from a 60sec movie clip to a MMOG (that’s massively multi-player online game for those not in the know). Brand owners who commission entertainment need to ensure they are authentically blending key brand messages into truly engaging content.

Brand utilities could be anything from a calculator widget to an ambitious utility strategy like Nike+, which has successfully embedded social networking functionality directly into the product itself. Brand owners commissioning utilities need to ensure they are delivering valuable functionality for their audience that encapsulates the brand promise.

In summary, with branded content enabling companies to build direct and more engaging relationships with their audience it looks set to play an ever increasing role in brand communications.

Filed under: branded entertainment